Heinrich Schütz |

Heinrich Schuetz

Schutz. Kleine geistliche koncerte. “O Herr, hilf” (orkester in zbor pod vodstvom Wilhelma Echmanna)

Veselje tujcev, svetilnik Nemčije, kapela, izbrani Učitelj. Napis na grobu G. Schütza v Dresdnu

H. Schutz zaseda v nemški glasbi častno mesto patriarha, »očeta nove nemške glasbe« (izraz njegovega sodobnika). Z njim se začne galerija velikih skladateljev, ki so Nemčiji prinesli svetovno slavo, začrtana pa je tudi neposredna pot do JS Bacha.

Schutz je živel v dobi, ki je bila redka po nasičenosti z evropskimi in svetovnimi dogodki, prelomnica, začetek novega odštevanja v zgodovini in kulturi. Njegovo dolgo življenje je vključevalo mejnike, ki govorijo o prelomu časov, koncev in začetkov, kot so sežig G. Bruna, abdikacija G. Galileja, začetek dejavnosti I. Newtona in GV Leibniza, ustvarjanje Hamlet in Don Kihot. Schutzovo stališče v tem času sprememb ni v izumljanju novega, temveč v sintezi najbogatejših plasti kulture iz srednjega veka z najnovejšimi dosežki, ki so takrat prišli iz Italije. Zaostali glasbeni Nemčiji je utrl novo razvojno pot.

Nemški glasbeniki so Schutzeja videli kot učitelja, čeprav niso bili njegovi učenci v dobesednem pomenu besede. Čeprav je dejanskih študentov, ki so nadaljevali delo, ki ga je začel v različnih kulturnih središčih države, zapustil veliko. Schutz je veliko naredil za razvoj glasbenega življenja v Nemčiji, saj je svetoval, organiziral in preoblikoval najrazličnejše kapele (vabil ni manjkalo). In to poleg njegovega dolgoletnega dela kot kapelnika v enem prvih glasbenih dvoran v Evropi – v Dresdnu, in več let – v prestižnem Köbenhavnu.

Učitelj vseh Nemcev se je tudi v zrelih letih učil od drugih. Tako je dvakrat odšel v Benetke, da bi se izboljšal: v mladosti je študiral pri slavnem G. Gabrieliju in že priznani mojster je obvladal odkritja C. Monteverdija. Dejaven glasbenik-praktik, organizator podjetij in znanstvenik, ki je zapustil dragocena teoretična dela, ki jih je posnel njegov ljubljeni učenec K. Bernhard, je bil Schutz ideal, h kateremu so stremeli sodobni nemški skladatelji. Odlikovalo ga je globoko znanje na različnih področjih, v širokem krogu njegovih sogovornikov so bili izjemni nemški pesniki M. Opitz, P. Fleming, I. Rist, pa tudi znani pravniki, teologi in naravoslovci. Zanimivo je, da se je Schütz dokončno odločil za poklic glasbenika šele pri tridesetih, na kar pa je vplivala tudi volja njegovih staršev, ki so sanjali, da bi ga videli kot odvetnika. Schütz je celo obiskoval predavanja o pravni praksi na univerzah v Marburgu in Leipzigu.

Ustvarjalna dediščina skladatelja je zelo obsežna. Ohranilo se je okoli 500 skladb, to pa je, kot domnevajo strokovnjaki, le dve tretjini tega, kar je napisal. Schütz je skladal kljub številnim stiskam in izgubam do visoke starosti. V starosti 86 let, ko je bil na robu smrti in je celo poskrbel za glasbo, ki bo zvenela na njegovem pogrebu, je ustvaril eno svojih najboljših skladb – »Nemški magnifikat«. Čeprav je znana le Schutzova vokalna glasba, je njegova zapuščina presenetljiva v svoji raznolikosti. Je avtor izvrstnih italijanskih madrigalov in asketskih evangeljskih zgodb, strastnih dramatičnih monologov in veličastnih veličastnih večzbornih psalmov. Lasti mu prvo nemško opero, balet (s petjem) in oratorij. Glavna usmeritev njegovega dela pa je povezana s sakralno glasbo na svetopisemska besedila (koncerti, moteti, napevi itd.), ki je ustrezala posebnostim nemške kulture tistega za Nemčijo dramatičnega časa in potrebam najširše sloje ljudi. Navsezadnje je pomemben del ustvarjalne poti Schutza potekal v obdobju tridesetletne vojne, fantastične po svoji krutosti in uničujoči moči. Po dolgi protestantski tradiciji je v svojih delih deloval predvsem ne kot glasbenik, temveč kot mentor, pridigar, ki si je prizadeval v svojih poslušalcih prebuditi in utrditi visoke etične ideale, se zoperstaviti grozotam realnosti z odločnostjo in človečnostjo.

Objektivno epski ton mnogih Schutzevih del se lahko včasih zdi preveč asketski, suhoparen, vendar se najboljše strani njegovega dela še vedno dotaknejo čistosti in ekspresije, veličine in človečnosti. V tem imajo nekaj skupnega z Rembrandtovimi platni - umetnik po mnenju mnogih pozna Schutza in ga je celo naredil za prototip svojega "Portreta glasbenika".

O. Zakharova