Erich Leinsdorf |

Erich Leinsdorf

Leinsdorf je iz Avstrije. Na Dunaju je študiral glasbo – najprej pod vodstvom matere, nato pa na Akademiji za glasbo (1931-1933); šolanje je zaključil v Salzburgu, kjer je bil štiri leta asistent Bruna Walterja in Artura Toscaninija. In kljub vsemu je Leinsdorfovo ime v Evropi postalo znano šele sredi šestdesetih let, ko je vodil bostonski simfonični orkester in so ga kritiki in založniki v ZDA imenovali "glasbenik leta 1963".

Med leti študija in pridobitvijo svetovnega priznanja je dolgo obdobje Leinsdorfovega dela, neopazno, a vztrajno gibanje naprej. V Ameriko je bil povabljen na pobudo slavne pevke Lotte Lehman, ki je z njim sodelovala v Salzburgu, in ostal v tej državi. Njegovi prvi koraki so bili obetavni – Leinsdorf je v New Yorku debitiral januarja 1938 z dirigiranjem Valkyrie. Po tem je kritik New York Timesa Noel Strauss zapisal: »Kljub svojim 26 letom je novi dirigent vodil orkester s samozavestno roko in na splošno pustil ugoden vtis. Čeprav v njegovem delu ni bilo nič presenetljivega, je pokazal solidno muzikalnost, njegov talent obeta veliko.

Približno dve leti pozneje, po smrti Bodanzkega, je Leinsdorf pravzaprav postal šef dirigent nemškega repertoarja Metropolitanske opere in tam ostal do leta 1943. Mnogi umetniki so ga sprva sprejeli sovražno: njegov način dirigiranja je bil preveč divergentna, njegova želja po strogem upoštevanju avtorjevega besedila s tradicijo Bodanzke, ki je dopuščala znatna odstopanja od tradicije izvajanja, pospeševanje tempa in reze. Toda postopoma si je Leinsdorf uspel pridobiti ugled in spoštovanje orkestra in solistov. Že takrat so mu pronicljivi kritiki, predvsem D. Yuen, napovedovali svetlo prihodnost, saj so v umetnikovem talentu in maniri našli veliko skupnega z njegovim velikim učiteljem; nekateri so ga imenovali tudi »mladi Toscanini«.

Leta 1943 je bil dirigent povabljen, da vodi Clevelandski orkester, vendar se tam ni imel časa aklimatizirati, saj je bil vpoklican v vojsko, kjer je služil leto in pol. Po tem se je za osem let ustalil kot šef dirigent v Rochesterju in občasno gostoval po različnih mestih v ZDA. Nato je nekaj časa vodil newyorško mestno opero, dirigiral predstave v Metropolitanski operi. Kljub vsemu njegovemu dobremu ugledu bi le redki lahko napovedali kasnejši meteorski vzpon. Ko pa je Charles Munsch sporočil, da zapušča bostonski orkester, se je direkcija odločila povabiti Leinsdorfa, s katerim je ta orkester enkrat že nastopil. In ni se zmotila – naslednja leta Leinsdorfovega dela v Bostonu so obogatila tako dirigenta kot ekipo. Pod vodstvom Leinsdorfa je orkester razširil svoj repertoar, ki je bil pod Münschejem večinoma omejen na francosko glasbo in nekaj klasičnih del. Že tako zgledna disciplina orkestra je zrasla. Leinsdorfove številne evropske turneje v zadnjih letih, vključno z nastopi na Praški pomladi leta 1966, so potrdile, da je dirigent zdaj na vrhuncu svojega talenta.

Leinsdorfova ustvarjalna podoba je harmonično združevala najboljše lastnosti dunajske romantične šole, ki se je je naučil od Bruna Walterja, širok razpon in sposobnost koncertnega in gledališkega dela z orkestrom, ki ju je nanj prenesel Toscanini, in nazadnje izkušnje pridobil v letih dela v ZDA. O širini umetnikovih repertoarnih nagnjenj je mogoče soditi po njegovih posnetkih. Med njimi je veliko oper in simfonične glasbe. Med prvimi si zaslužijo imenovati »Don Giovannija« in »Figarovo svatbo« Mozarta, »Cio-Cio-san«, »Tosca«, »Turandot«, »La Boheme« Puccinija, »Lucia di Lammermoor« Donizetti, »Seviljski brivec« Rossinija, »Macbeth« od Verdija, »Valkira« od Wagnerja, »Ariadna auf Naxos« od Straussa … Resnično impresiven seznam! Simfonična glasba ni nič manj bogata in raznolika: med ploščami, ki jih je posnel Leinsdorf, najdemo Mahlerjevo Prvo in Peto simfonijo, Beethovnovo in Brahmsovo Tretjo, Prokofjevo Peto, Mozartov Jupiter, Mendelssohnovo Sen kresne noči, Herojevo življenje Richarda Straussa, odlomke iz Bergov Wozzeck. In med instrumentalnimi koncerti, ki jih je Leinsdorf posnel v sodelovanju z velikimi mojstri, je Drugi Brahmsov klavirski koncert z Richterjem.

L. Grigorjev, J. Platek, 1969