Carlo Gesualdo di Venosa |

Carlo Gesualdo iz Venose

Do konca XNUMX. stoletja in na začetku XNUMX. stoletja je italijanski madrigal zajel nov impulz zaradi uvedbe kromatizma. Kot reakcija proti zastareli zborovski umetnosti, ki temelji na diatoniki, se začne veliko vrenje, iz katerega bosta posledično nastala opera in oratorij. Cipriano da Pope, Gesualdo di Venosa, Orazio Vecchi, Claudio Monteverdi s svojim inovativnim delom prispevajo k tako intenzivnemu razvoju. K. Nef

Delo C. Gesualda izstopa po svoji nenavadnosti, pripada kompleksni, kritični zgodovinski dobi – prehodu iz renesanse v XNUMX. stoletje, ki je vplivalo na usodo mnogih izjemnih umetnikov. Gesualdo, ki so ga sodobniki priznavali kot »glavo glasbe in glasbenih pesnikov«, je bil eden najdrznejših inovatorjev na področju madrigala, vodilne zvrsti posvetne glasbe renesančne umetnosti. Ni naključje, da Carl Nef Gesualda imenuje "romantik in ekspresionist XNUMX. stoletja."

Stara aristokratska družina, ki ji je pripadal skladatelj, je bila ena najuglednejših in vplivnih v Italiji. Družinske vezi so njegovo družino povezovale z najvišjimi cerkvenimi krogi – mati je bila papeževa nečakinja, očetov brat pa kardinal. Natančen datum rojstva skladatelja ni znan. Dečkova vsestranska glasbena nadarjenost se je pokazala že zelo zgodaj – naučil se je igrati lutnjo in druga glasbila, peti in skladati. Okoliško vzdušje je veliko prispevalo k razvoju naravnih sposobnosti: oče je imel v svojem gradu blizu Neaplja kapelo, v kateri so delovali številni znani glasbeniki (med drugim madrigalista Giovanni Primavera in Pomponio Nenna, ki velja za Gesualdovega mentorja na področju kompozicije) . Mladeničevo zanimanje za glasbeno kulturo starih Grkov, ki so poleg diatonike poznali še kromatizem in anharmonizem (3 glavne modalne nagibe ali »vrste« starogrške glasbe), ga je pripeljalo do vztrajnega eksperimentiranja na področju melodike. - harmonična sredstva. Že zgodnje Gesualdove madrigale odlikuje izraznost, čustvenost in ostrina glasbenega jezika. Tesno poznanstvo z glavnimi italijanskimi pesniki in literarnimi teoretiki T. Tassom, G. Guarinijem je skladatelju odprlo nova obzorja. Ukvarja se s problemom razmerja med poezijo in glasbo; v svojih madrigalih skuša doseči popolno enotnost teh dveh načel.

Gesualdovo osebno življenje se dramatično razvija. Leta 1586 se je poročil s svojo sestrično, dono Mario d'Avalos. Ta zveza, ki jo je opeval Tasso, se je izkazala za nesrečno. Leta 1590 je Gesualdo, ko je izvedel za nezvestobo svoje žene, ubil njo in njenega ljubimca. Tragedija je pustila mračen pečat v življenju in delu izjemnega glasbenika. Njegove madrigale iz let 1594-1611 odlikujejo subjektivizem, povečana vzvišenost čustev, dramatika in napetost.

Zbirke njegovih petglasnih in šestglasnih madrigalov, večkrat ponatisnjene v času skladateljevega življenja, so zajele evolucijo Gesualdovega sloga – ekspresivnega, subtilno izčiščenega, zaznamovanega s posebno pozornostjo do izraznih podrobnosti (poudarjanje posameznih besed pesniškega besedila z pomoč nenavadno visoke tesiture vokalnega dela, ostro zveneče harmonske vertikale, muhasto ritmičnih melodičnih fraz). Skladatelj v poeziji izbira besedila, ki strogo ustrezajo figurativnemu sistemu njegove glasbe, ki so jo izražali občutki globoke žalosti, obupa, tesnobe ali razpoloženja medlih besedil, sladke moke. Včasih je le ena vrstica postala vir pesniškega navdiha za ustvarjanje novega madrigala, številna dela je skladatelj napisal na lastna besedila.

Leta 1594 se je Gesualdo preselil v Ferraro in se poročil z Leonoro d'Este, predstavnico ene najplemenitejših plemiških družin v Italiji. Tako kot so bili v mladosti, v Neaplju, spremstvo venskega princa pesniki, pevci in glasbeniki, se v novi hiši Gesualdo v Ferrari zbirajo ljubitelji glasbe in profesionalni glasbeniki, ki jih plemeniti filantrop združuje v akademijo »za izboljšanje glasbeni okus." V zadnjem desetletju svojega življenja se je skladatelj usmeril v zvrsti sakralne glasbe. Leta 1603 in 1611 izidejo zbirke njegovih duhovnih spisov.

Umetnost izjemnega mojstra pozne renesanse je izvirna in svetlo individualna. S čustveno močjo, povečano ekspresivnostjo izstopa med tistimi, ki so jih ustvarjali Gesualdovi sodobniki in predhodniki. Hkrati pa se v skladateljevem delu jasno kažejo značilnosti, značilne za celotno italijansko in širše evropsko kulturo na prelomu XNUMX. in XNUMX. Kriza humanistične kulture visoke renesanse, razočaranje nad njenimi ideali so prispevali k subjektivizaciji umetnikove ustvarjalnosti. Nastajajoči slog v umetnosti prelomne dobe se je imenoval "manierism". Njegovi estetski postulati niso bili sledenje naravi, objektivni pogled na realnost, temveč subjektivna »notranja ideja« likovne podobe, ki se je rodila v umetnikovi duši. V razmišljanju o minljivosti sveta in negotovosti človeške usode, o odvisnosti človeka od skrivnostnih mističnih iracionalnih sil so umetniki ustvarili dela, prežeta s tragičnostjo in vznesenostjo s poudarjeno disonanco, disharmonijo podob. V veliki meri so te značilnosti značilne tudi za umetnost Gesualda.

N. Yavorskaya