Antonina Nezhdanova |
pevci

Antonina Nezhdanova |

Antonina Nezhdanova

Datum rojstva
16.06.1873
Datum smrti
26.06.1950
Poklic
pevka
Vrsta glasu
soprano
Država
Rusija, ZSSR

Antonina Nezhdanova |

Njena fenomenalna umetnost, ki je navduševala več generacij poslušalcev, je postala legenda. Njeno delo je zasedlo posebno mesto v zakladnici svetovnega uprizarjanja.

»Edinstvena lepota, čar tonov in intonacij, plemenita preprostost in iskrenost vokalizacije, dar reinkarnacije, najgloblje in najbolj popolno razumevanje skladateljevega namena in sloga, brezhiben okus, natančnost domišljijskega mišljenja – to so lastnosti talenta Nezhdanove,« ugotavlja V. Kiselev.

    Bernard Shaw, osupel nad izvajanjem ruskih pesmi Nezhdanove, je pevki podaril svoj portret z napisom: »Zdaj razumem, zakaj mi je narava dala priložnost dočakati 70 let – da sem lahko slišala najboljše stvaritve – Nezhdanove .” Ustanovitelj Moskovskega umetniškega gledališča KS Stanislavsky je zapisal:

    »Draga, čudovita, neverjetna Antonina Vasiljevna! .. Ali veste, zakaj ste lepi in zakaj ste harmonični? Ker ste združili: srebrn glas neverjetne lepote, talenta, muzikalnosti, dovršenosti tehnike z večno mlado, čisto, svežo in naivno dušo. Zvoni kot tvoj glas. Kaj je lahko lepšega, bolj očarljivega in neustavljivega kot briljantni naravni podatki v kombinaciji s popolnostjo umetnosti? Slednje vas je stalo ogromno truda celotnega življenja. A tega ne vemo, ko nas presenečate z lahkotnostjo tehnike, včasih pripeljano do potegavščine. Umetnost in tehnologija sta postali vaša druga organska narava. Poješ kot ptica, ker si ne moreš kaj, da ne bi pel, in si eden redkih, ki bo odlično pel do konca svojih dni, saj si za to rojen. Vi ste Orfej v ženski obleki, ki ne bo nikoli zlomil svoje lire.

    Kot umetnik in človek, kot tvoj stalni občudovalec in prijatelj sem presenečen, klanjam se pred teboj in te slavim in ljubim.

    Antonina Vasilievna Nezhdanova se je rodila 16. junija 1873 v vasi Krivaya Balka blizu Odese v družini učiteljev.

    Tonya je bila stara le sedem let, ko je njeno sodelovanje v cerkvenem zboru pritegnilo veliko ljudi. Glas deklice se je dotaknil sovaščanov, ki so občudujoče rekli: "Tukaj je kanarček, tukaj je nežen glas!"

    Sama Nezhdanova se je spominjala: »Ker sem bila v svoji družini obkrožena z glasbenim okoljem - moji sorodniki so peli, prijatelji in znanci, ki so nas obiskali, so tudi veliko peli in igrali, so se moje glasbene sposobnosti zelo opazno razvile.

    Mama je imela, tako kot oče, dober glas, glasbeni spomin in odličen sluh. Kot otrok sem se od njih naučil peti na posluh veliko različnih pesmi. Ko sem bila igralka v Bolšoj teatru, je mama pogosto obiskovala operne predstave. Naslednji dan je čisto pravilno brenkala melodije, ki jih je prejšnji dan slišala iz oper. Do visoke starosti je njen glas ostal čist in visok.

    Pri devetih letih so Tonyo premestili v Odeso in jo poslali na 2. žensko gimnazijo Mariinsky. V gimnaziji je opazno izstopala s svojim glasom lepega tona. Od petega razreda je Antonina začela nastopati solo.

    Pomembno vlogo v življenju Nezhdanove je igrala družina direktorja ljudskih šol VI Farmakovskega, kjer je našla ne le moralno podporo, ampak tudi materialno pomoč. Ko je oče umrl, je bila Antonina v sedmem razredu. Nenadoma je morala postati hrbtenica družine.

    Farmakovski je deklici pomagal plačati osmi razred gimnazije. Po diplomi je bila Nezhdanova vpisana na brezplačno delovno mesto učiteljice na mestni dekliški šoli v Odesi.

    Kljub življenjskim težavam dekle najde čas za obisk gledališč v Odesi. Navdušil jo je pevec Figner, njegovo pametno petje je na Nezhdanovo naredilo neverjeten vtis.

    "Zahvaljujoč njemu sem imela idejo, da se naučim peti, ko sem še delala kot učiteljica v eni od šol v Odesi," piše Nezhdanova.

    Antonina začne študirati v Odesi pri učitelju petja SG Rubinsteinu. Toda misli o študiju na enem od konservatorijev v prestolnici prihajajo pogosteje in bolj vztrajno. Zahvaljujoč pomoči dr. MK Burda dekle odide v Sankt Peterburg, da vstopi na konservatorij. Tukaj ji spodleti. Toda sreča se je nasmehnila Nezhdanovi v Moskvi. Študijsko leto na moskovskem konservatoriju se je že začelo, vendar sta Nezhdanova opravila avdicijo pri direktorju konservatorija VI Safonovu in profesorju petja Umbertu Mazettiju. Všeč mi je bilo njeno petje.

    Vsi raziskovalci in biografi so si enotni v oceni Mazettijeve šole. Po mnenju LB Dmitrieva je bil »zgled predstavnika italijanske glasbene kulture, ki je znal globoko začutiti posebnosti ruske glasbe, ruskega izvajalskega sloga in ustvarjalno združiti te slogovne značilnosti ruske vokalne šole z italijansko kulturo. obvladovanja zvoka petja.

    Mazetti je znal študentu razkriti glasbeno bogastvo dela. Sijajno je spremljal svoje učence in jih očaral s čustvenim podajanjem glasbenega besedila, temperamentom in umetnostjo. Od prvih korakov, ki so zahtevali smiselno petje in čustveno obarvano zvenenje glasu, je hkrati veliko pozornost posvečal lepoti in zvestobi oblikovanja pevskega tona. "Poj lepo" je ena od Mazettijevih osnovnih zahtev.

    Leta 1902 je Nezhdanova z zlato medaljo diplomirala na konservatoriju in tako postala prva pevka s tako visokim priznanjem. Od tega leta do leta 1948 je ostala solistka Bolšoj teatra.

    23. aprila 1902 je kritik SN Kruglikov: »Mlada debitantka je nastopila kot Antonida. Izjemno zanimanje, ki ga je v občinstvu vzbudila igralka začetnica, navdušenje, s katerim je javnost izmenjevala vtise o novi Antonidi, njen odločilni uspeh takoj po sijajni, lahkotni izvedbi izhodne arije, ki, kot veste, sodi med najbolj težke številke operne literature, dajejo vso pravico biti prepričani, da ima Neždanov srečno in izjemno odrsko prihodnost.

    Eden izmed najljubših partnerjev umetnika SI Migai se spominja: »Kot poslušalcu njenih predstav v Glinkinih operah so mi bile v posebno veselje. V vlogi Antonide je podobo preprostega ruskega dekleta Nezhdanova dvignila na izjemno višino. Vsak zvok tega dela je bil prežet z duhom ruske ljudske umetnosti in vsak stavek je bil zame razodetje. Ob poslušanju Antonine Vasiljevne sem popolnoma pozabil na vokalne težave kavatine »Gledam v čisto polje ...«, do te mere me je navdušila resnica srca, utelešena v intonacijah njenega glasu. V njeni izvedbi romance Ne žalujem za tem, prijateljice, prežete z iskreno žalostjo, a ne tiste, ki bi govorila o duševni šibkosti – v preobleki hčere kmečkega junaka, je bilo čutiti vzdržljivost in bogastvo življenjske moči ” .

    Vloga Antonide odpira galerijo mikavnih podob, ki jih je Neždanova ustvarila v operah ruskih skladateljev: Ljudmila (Ruslan in Ljudmila, 1902); Volkhov ("Sadko", 1906); Tatjana (»Evgenij Onjegin«, 1906); Sneguročka (istoimenska opera, 1907); Šemakanska kraljica (Zlati petelin, 1909); Marfa (Carska nevesta, 2. februar 1916); Iolanta (istoimenska opera, 25. januar 1917); Labodja princesa (»Zgodba o carju Saltanu«, 1920); Olga ("Sirena", 1924); Parasya ("Sorochinskaya Fair", 1925).

    »Umetnik je v vsaki od teh vlog našel strogo individualizirane psihološke poteze, žanrsko izvirnost, odlično obvladal umetnost svetlobe in barv ter senc, dopolnil vokalni portret z natančno najdeno odrsko risbo, lakonično in prostorno v skladu s slikovitostjo videza, skrbno premišljen kostum,« piše V. Kiselev. »Vse njene junakinje združuje čar ženstvenosti, trepetajoče pričakovanje sreče in ljubezni. Zato se je Nezhdanova, ki ima svojevrsten lirično-koloraturni sopran, obrnila tudi na vloge, oblikovane za lirični sopran, kot je Tatjana v Evgeniju Onjeginu, in dosegla umetniško popolnost.

    Pomenljivo je, da je Nezhdanova ustvarila svojo odrsko mojstrovino - podobo Marte v Carjevi nevesti skoraj na polovici svoje kariere, leta 1916, in se od vloge ni ločila do samega konca, vključno z dejanjem iz nje v svoji jubilejni predstavi leta 1933. .

    Liričnost ljubezni z njeno notranjo stabilnostjo, rojstvo osebnosti skozi ljubezen, višina čustev - tema celotnega dela Nezhdanove. V iskanju podob veselja, ženske nesebičnosti, iskrene čistosti, sreče je umetnica prišla do vloge Marte. Vsakdo, ki je slišal Nezhdanovo v tej vlogi, je bil osvojen z zahtevnostjo, duhovno iskrenostjo in plemenitostjo njene junakinje. Zdelo se je, da se je umetnik oklepal najzanesljivejšega vira navdiha – ljudske zavesti z njenimi skozi stoletja vzpostavljenimi moralnimi in estetskimi normami.

    V svojih spominih Nezhdanova ugotavlja: »Vloga Marthe je bila zame zelo uspešna. Mislim, da je to moja najboljša, kronska vloga … Na odru sem živela pravo življenje. Globoko in zavestno sem preučil celoten videz Marthe, skrbno in celovito premislil vsako besedo, vsako frazo in gib, občutil celotno vlogo od začetka do konca. Številne podrobnosti, ki zaznamujejo podobo Marfe, so se pojavile že na odru med dogajanjem in vsak nastop je prinesel nekaj novega.

    Največje operne hiše na svetu so sanjale o sklenitvi dolgoročnih pogodb z "ruskim slavčkom", vendar je Nezhdanova zavrnila najbolj laskave angažmaje. Samo enkrat se je veliki ruski pevec strinjal z nastopom na odru pariške Velike opere. Aprila-maja 1912 je pela vlogo Gilde v Rigolettu. Njena partnerja sta bila znana italijanska pevca Enrico Caruso in Titta Ruffo.

    »Uspeh gospe Nezhdanove, v Parizu še neznane pevke, se je izenačil z uspehom njenih slavnih partnerjev Carusa in Ruffa,« je zapisal francoski kritik. Drugi časopis je zapisal: »Njen glas ima predvsem neverjetno transparentnost, zvestobo intonacije in lahkotnost s popolnoma enakomernimi registri. Takrat zna peti, pri čemer pokaže globoko poznavanje pevske umetnosti, hkrati pa na poslušalce naredi ganljiv vtis. Malo je umetnikov v našem času, ki znajo s takšnim občutkom podati ta del, ki ima ceno le, če je podajen popolno. Gospa Nezhdanova je dosegla to idealno predstavo, ki so jo vsi upravičeno priznali.

    V sovjetskih časih je pevka gostovala po številnih mestih v državi in ​​predstavljala Bolšoj teater. Njena koncertna dejavnost se večkrat razširi.

    Skoraj dvajset let, do same velike domovinske vojne, je Nezhdanova redno govorila na radiu. Njen stalni partner v komornih predstavah je bil N. Golovanov. Leta 1922 je Antonina Vasilievna s tem umetnikom opravila zmagoslavno turnejo po zahodni Evropi in baltskih državah.

    Bogate izkušnje operne in komorne pevke je Nezhdanova uporabila pri svojem pedagoškem delu. Od leta 1936 je poučevala v Opernem studiu Bolšoj teatra, nato v Opernem studiu po imenu KS Stanislavsky. Od leta 1944 je Antonina Vasiljevna profesorica na Moskovskem konservatoriju.

    Nezhdanova je umrla 26. junija 1950 v Moskvi.

    Pustite Odgovori