Aleksander Afanasevič Spendiarov |

Aleksander Spendiarov

AA Spendiarov mi je bil vedno blizu in drag kot zelo nadarjen izvirni skladatelj in kot glasbenik z brezhibno, široko vsestransko tehniko. … V glasbi AA je čutiti svežino navdiha, dišavo barv, iskrenost in eleganco misli ter dovršenost dekoracije. A. Glazunov

A. Spendiarov se je v zgodovino zapisal kot klasik armenske glasbe, ki je postavil temelje nacionalne simfonije in ustvaril eno najboljših nacionalnih oper. Imel je tudi izjemno vlogo pri oblikovanju armenske skladateljske šole. Z organskim izvajanjem tradicije ruskega epskega simfonizma (A. Borodin, N. Rimsky-Korsakov, A. Lyadov) na nacionalni osnovi je razširil ideološki, figurativni, tematski, žanrski obseg armenske glasbe, obogatil njena izrazna sredstva.

»Od glasbenih vplivov v otroštvu in mladostništvu,« se spominja Spendiarov, »je bilo najmočnejše mamino igranje klavirja, ki sem ga rad poslušal in ki je v meni nedvomno že zgodaj prebudilo ljubezen do glasbe.« Kljub zgodaj izraženim ustvarjalnim sposobnostim se je začel ukvarjati z glasbo relativno pozno - pri devetih letih. Učenje igranja klavirja se je kmalu umaknilo uram violine. Prvi ustvarjalni poskusi Spendiarova sodijo v leta študija na simferopolski gimnaziji: poskuša sestaviti plese, koračnice, romance.

Leta 1880 je Spendiarov vstopil na moskovsko univerzo, študiral na pravni fakulteti in hkrati nadaljeval s študijem violine ter igral v študentskem orkestru. Pri dirigentu tega orkestra N. Klenovskem se Spendiarov poučuje iz teorije, kompozicije, po diplomi na univerzi (1896) pa odide v Sankt Peterburg in štiri leta obvlada tečaj kompozicije pri N. Rimskem-Korsakovu.

Že med študijem je Spendiarov napisal vrsto vokalnih in instrumentalnih skladb, ki so takoj pridobile široko popularnost. Med njimi so romance "Orientalska melodija" ("Vrtnici") in "Orientalska uspavanka", "Koncertna uvertura" (1900). V teh letih se je Spendiarov srečal z A. Glazunovom, A. Lyadovim, N. Tigranyanom. Poznanstvo se razvije v veliko prijateljstvo, ki se ohrani do konca življenja. Od leta 1900 je Spendiarov večinoma živel na Krimu (Jalta, Feodozija, Sudak). Tu komunicira z vidnimi predstavniki ruske umetniške kulture: M. Gorky, A. Čehov, L. Tolstoj, I. Bunin, F. Chaliapin, S. Rakhmaninov. Gostje Spendiarova so bili A. Glazunov, F. Blumenfeld, operna pevca E. Zbrueva in E. Mravina.

Leta 1902, medtem ko je bil v Jalti, je Gorky predstavil Spendiarova svoji pesmi "Ribiča in vila" in jo ponudil kot zaplet. Kmalu je na njegovi podlagi nastalo eno najboljših skladateljevih vokalnih del - balada za bas in orkester, ki jo je Chaliapin izvedel poleti istega leta na enem od glasbenih večerov. Spendiarov se je ponovno obrnil na delo Gorkega leta 1910, na besedilo drame "Poletni prebivalci" je sestavil melodeklamacijo "Edelweiss", s čimer je izrazil svoje napredne politične poglede. V zvezi s tem je tudi značilno, da je Spendiarov leta 1905 objavil odprto pismo v znak protesta proti razrešitvi N. Rimskega-Korsakova s ​​profesorskega mesta peterburškega konservatorija. Spominu na dragega učitelja je posvečen »Pogrebni preludij« (1908).

Na pobudo C. Cuija je Spendiarov poleti 1903 v Jalti debitiral kot dirigent in uspešno izvedel prvo serijo Krimskih skečev. Kot odličen interpret lastnih skladb je nato večkrat nastopal kot dirigent v mestih Rusije in Zakavkazja, v Moskvi in ​​Sankt Peterburgu.

Zanimanje za glasbo ljudstev, ki živijo na Krimu, zlasti Armencev in krimskih Tatarov, je Spendiarov utelesil v številnih vokalnih in simfoničnih delih. Pristne melodije krimskih Tatarov so bile uporabljene v enem najboljših in repertoarnih del skladatelja v dveh serijah "Krimskih skic" za orkester (1903, 1912). Na podlagi romana X. Abovjana "Rane Armenije" je na začetku prve svetovne vojne nastala junaška pesem "Tam, tam, na polju časti". Naslovnico za objavljeno delo je oblikoval M. Saryan, kar je služilo kot priložnost za osebno spoznavanje dveh slavnih predstavnikov armenske kulture. Sredstva iz te publikacije so namenili odboru za pomoč žrtvam vojne v Turčiji. Spendiarov je utelesil motiv tragedije armenskega ljudstva (genocid) v herojsko-domoljubni ariji za bariton in orkester »V Armenijo« na verze I. Ionisjana. Ta dela so imela mejnik v delu Spendiarova in so utrla pot za nastanek herojsko-domoljubne opere "Almast", ki temelji na zapletu pesmi O. Tumanyana "Ujetje Tmkaberta", ki govori o osvobodilnem boju armenskega ljudstva v XNUMX. proti perzijskim osvajalcem. M. Saryan je Spendiarovu pomagal pri iskanju libreta, tako da je skladatelja v Tbilisiju predstavil pesniku O. Tumanyanu. Scenarij sta napisala skupaj, libreto pa je napisala pesnica S. Parnok.

Preden je začel komponirati opero, je Spendiarov začel nabirati gradivo: zbiral je armenske in perzijske ljudske in ašuške melodije, se seznanil z aranžmaji različnih vzorcev orientalske glasbe. Neposredno delo na operi se je začelo pozneje in je bilo zaključeno, ko se je Spendiarov leta 1924 na povabilo vlade Sovjetske Armenije preselil v Erevan.

Zadnje obdobje ustvarjalne dejavnosti Spendiarova je povezano z aktivnim sodelovanjem pri izgradnji mlade sovjetske glasbene kulture. Na Krimu (v Sudaku) dela na oddelku za javno šolstvo in poučuje v glasbenem studiu, vodi amaterske zbore in orkestre, obdeluje ruske in ukrajinske ljudske pesmi. Njegove dejavnosti se nadaljujejo kot dirigent avtorskih koncertov, organiziranih v mestih na Krimu, v Moskvi in ​​Leningradu. Na koncertu, ki je potekal v Veliki dvorani Leningrajske filharmonije 5. decembra 1923, je poleg simfonične slike "Tri palme", ​​druge serije "Krimskih skic" in "Uspavanke", prve suite iz opere "Almast". ” je bila izvedena prvič, kar je povzročilo pozitivne odzive kritikov.

Selitev v Armenijo (Erevan) je pomembno vplivala na nadaljnjo usmeritev ustvarjalne dejavnosti Spendiarova. Poučuje na konservatoriju, sodeluje pri organizaciji prvega simfoničnega orkestra v Armeniji in še naprej deluje kot dirigent. Z enakim navdušenjem skladatelj snema in proučuje armensko ljudsko glasbo ter se pojavlja v tisku.

Spendiarov je vzgojil veliko učencev, ki so kasneje postali slavni sovjetski skladatelji. To so N. Chemberdzhi, L. Khodja-Einatov, S. Balasanyan in drugi. Bil je eden prvih, ki je cenil in podpiral talent A. Hačaturjana. Plodna pedagoška ter glasbena in družbena dejavnost Spendiarova ni preprečila nadaljnjega razcveta njegovega skladateljskega dela. V zadnjih letih je ustvaril vrsto svojih najboljših del, vključno s čudovitim primerom nacionalne simfonije "Erivan Etudes" (1925) in opere "Almast" (1928). Spendiarov je bil poln ustvarjalnih načrtov: dozorela je zasnova simfonije "Sevan", simfonije-kantate "Armenija", v kateri je skladatelj želel odsevati zgodovinsko usodo svojega rodnega ljudstva. Toda tem načrtom ni bilo usojeno, da se uresničijo. Aprila 1928 se je Spendiarov močno prehladil, zbolel za pljučnico in 7. maja umrl. Skladateljev pepel je pokopan na vrtu pred operno hišo v Erevanu, poimenovano po njem.

Ustvarjalnost Spendiarova je inherentna želja po utelešenju nacionalno značilnih žanrskih slik narave, ljudskega življenja. Njegova glasba očara z razpoloženjem mehke svetlobe liričnosti. Hkrati motivi socialnega protesta, neomajne vere v prihajajočo osvoboditev in srečo njegovega trpečega ljudstva prežemajo številna izjemna dela skladatelja. Spendiarov je s svojim delom dvignil armensko glasbo na višjo raven profesionalizma, poglobil armensko-ruske glasbene vezi, obogatil nacionalno glasbeno kulturo z umetniško izkušnjo ruske klasike.

D. Arutjunov