Najpogostejše oblike glasbenih del

Verjetno ste že kdaj naleteli na tako filozofske koncepte, kot sta oblika in vsebina. Te besede so dovolj univerzalne, da označujejo podobne vidike najrazličnejših pojavov. In glasba ni izjema. V tem članku boste našli pregled najbolj priljubljenih oblik glasbenih del.

Preden poimenujemo običajne oblike glasbenih del, opredelimo, kaj je oblika v glasbi? Forma je nekaj, kar se nanaša na zasnovo dela, na principe njegove strukture, na zaporedje glasbenega materiala v njem.

Glasbeniki formo razumejo na dva načina. Po eni strani forma predstavlja razporeditev vseh delov glasbene skladbe po vrstnem redu. Po drugi strani pa oblika ni le diagram, temveč tudi oblikovanje in razvoj v delu tistih izraznih sredstev, s katerimi se ustvarja umetniška podoba danega dela. Kakšna izrazna sredstva so to? Melodija, harmonija, ritem, tember, register itd. Utemeljitev takšnega dvojnega razumevanja bistva glasbene oblike je zasluga ruskega znanstvenika, akademika in skladatelja Borisa Asafjeva.

Oblike glasbenih del

Najmanjše strukturne enote skoraj vsakega glasbenega dela so. Zdaj pa poskusimo poimenovati glavne oblike glasbenih del in jim dati kratke značilnosti.

obdobje – je ena od enostavnejših oblik, ki predstavlja podajanje celovite glasbene misli. Pogosto se pojavlja v instrumentalni in vokalni glasbi.

Standardno trajanje dobe sta dva glasbena stavka, ki zavzameta 8 ali 16 taktov (kvadratne dobe), v praksi pa so dobe daljše in krajše. Obdobje ima več različic, med katerimi zavzemajo posebno mesto ti.

Enostavne dvo- in tridelne oblike – gre za oblike, pri katerih je prvi del praviloma zapisan v obliki pike, preostali pa je ne preraščajo (torej je zanje norma bodisi pika bodisi stavek).

Sredina (srednji del) tridelne oblike je lahko kontrastna glede na zunanje dele (prikaz kontrastne podobe je že zelo resna likovna tehnika) ali pa se razvija, razvija tisto, kar je bilo povedano v prvem delu. V tretjem delu tridelne oblike je možna ponovitev glasbenega materiala prvega dela – ta oblika se imenuje repriza (repriza je ponovitev).

Oblike verzov in refrenov – gre za oblike, ki so neposredno povezane z vokalno glasbo in je njihova struktura pogosto povezana z značilnostmi pesniških besedil, ki so osnova pesmi.

Verzna oblika temelji na ponavljanju iste glasbe (npr. točke), vendar z vsakič novim besedilom. V obliki vodilno-refren sta dva elementa: prvi je glavni (tako melodija kot besedilo se lahko spreminjata), drugi je zbor (praviloma sta v njem ohranjena tako melodija kot besedilo).

Zložene dvodelne in zložene tridelne oblike – to so oblike, ki so sestavljene iz dveh ali treh enostavnih oblik (npr. preprosti tridelnik + pika + preprosti tridelnik). Kompleksne dvodelne oblike so bolj pogoste v vokalni glasbi (v takih oblikah so na primer napisane nekatere operne arije), medtem ko so kompleksne tridelne oblike, nasprotno, bolj značilne za instrumentalno glasbo (to je priljubljena oblika za menuet in drugi plesi).

Kompleksna tridelna oblika, tako kot preprosta, lahko vsebuje reprizo, v srednjem delu pa nov material (najpogosteje se to zgodi), srednji del v tej obliki pa je dveh vrst: (če predstavlja nekakšna vitka enostavna oblika) ali (če so v srednjem delu proste konstrukcije, ki se ne podrejajo niti periodični niti nobeni enostavni obliki).

Variacijska oblika – to je forma, zgrajena na ponavljanju izvorne teme z njeno transformacijo, pri čemer morata biti taki ponovitvi vsaj dve, da lahko nastalo obliko glasbenega dela uvrstimo med variacijske. Variacijsko obliko najdemo v številnih instrumentalnih delih skladateljev klasične glasbe in nič manj pogosto v skladbah sodobnih avtorjev.

Obstajajo različne različice. Na primer, obstaja takšna vrsta variacije kot variacije na ostinatno (to je nespremenljivo, zadržano) temo v melodiji ali basu (tako imenovani). Obstajajo različice, v katerih se z vsako novo izvedbo tema obarva z različnimi dekoracijami in postopoma fragmentira ter pokaže svoje skrite plati.

Obstaja še ena vrsta variacije – pri kateri se vsaka nova izvedba teme odvija v novem žanru. Včasih ti prehodi v nove žanre močno spremenijo temo – samo predstavljajte si, tema lahko zveni v istem delu kot pogrebni marš, lirični nokturno in navdušena himna. Mimogrede, nekaj o žanrih si lahko preberete v članku »Glavne glasbene zvrsti«.

Kot glasbeni primer variacij vas vabimo, da se seznanite z zelo znanim delom velikega Beethovna.

L. van Beethoven, 32 variacij v c-molu

Rondo – še ena razširjena oblika glasbenih del. Verjetno veste, da je beseda, prevedena v ruščino iz francoščine, . To ni naključje. Nekoč je bil rondo skupinski ples, v katerem se je splošna zabava izmenjevala s plesi posameznih solistov – v takih trenutkih so šli v sredino kroga in pokazali svoje spretnosti.

Torej, v smislu glasbe, je rondo sestavljen iz delov, ki se nenehno ponavljajo (splošni - se imenujejo) in posameznih epizod, ki zvenijo med refreni. Za izvedbo rondo oblike je treba refren ponoviti vsaj trikrat.

Sonata oblika, torej smo prišli do vas! Sonatna oblika ali, kot jo včasih imenujejo, sonatna oblika allegro, je ena najpopolnejših in najkompleksnejših oblik glasbenih del.

Oblika sonate temelji na dveh glavnih temah - ena od njih se imenuje (tista, ki zveni prva), druga -. Ta imena pomenijo, da je ena od tem v glavnem ključu, druga pa v sekundarnem (na primer dominantnem ali vzporednem). Te teme gredo skupaj skozi različne preizkušnje v razvoju, nato pa v reprizi običajno obe zazvenijo v istem tonu.

Sonatno obliko sestavljajo trije glavni deli:

• ekspozicija (predstavitev prve, druge in drugih tem javnosti);
• razvoj (stopnja, na kateri pride do intenzivnega razvoja);
• repriza (tu se ponavljajo teme, predstavljene na razstavi, hkrati pa prihaja do njihove konvergence).

Skladateljem je bila sonatna oblika tako všeč, da so na njeni podlagi ustvarili celo vrsto oblik, ki so se v različnih parametrih razlikovale od glavnega modela. Na primer, takšne različice sonatne oblike lahko poimenujemo kot (mešanje sonatne oblike z rondojem), (se spomnite, kaj so rekli o epizodi v tridelni kompleksni obliki? Tukaj lahko vsaka oblika postane epizoda - pogosto so to različice), (z dvojno ekspozicijo – za solista in pri orkestru, z virtuozno kadenco solista na koncu razvoja pred začetkom reprize), (mala sonata), (veliko platno).

Fuga – to je oblika, ki je bila nekoč kraljica vseh oblik. Včasih je fuga veljala za najpopolnejšo glasbeno obliko, glasbeniki pa imajo do fug še danes poseben odnos.

Fuga je zgrajena na eni temi, ki se nato večkrat ponovi v nespremenjeni obliki v različnih glasovih (z različnimi instrumenti). Fuga se začne praviloma v en glas in takoj s temo. Drugi glas se takoj odzove na to temo in tisto, kar zveni med tem odzivom prvega glasbila, se imenuje protidodatek.

Medtem ko tema kroži skozi različne glasove, se ekspozicijski del fuge nadaljuje, a takoj ko tema preide skozi vsak glas, se začne razvoj, v katerem tema morda ni v celoti zasledovana, stisnjena ali, nasprotno, razširjena. Da, marsikaj se zgodi v razvoju ... Na koncu fuge se povrne glavna tonaliteta – ta del se imenuje repriza fuge.

Zdaj se lahko tam ustavimo. Poimenovali smo skoraj vse glavne oblike glasbenih del. Upoštevati je treba, da lahko kompleksnejše oblike vsebujejo več enostavnejših – naučite se jih zaznati. In tudi pogosto tako preproste kot kompleksne oblike so združene v različne cikle – na primer tvorijo skupaj.