Koto: opis glasbila, sestava, zgodovina, vrste, uporaba, tehnika igranja
String

Koto: opis glasbila, sestava, zgodovina, vrste, uporaba, tehnika igranja

Na Japonskem že od antičnih časov uporabljajo edinstveno trzalko koto. Njena druga starodavna imena so tako ali japonske citre. Tradicija igranja kota sega v zgodovino slavne japonske plemiške družine Fujiwara.

Kaj je koto

Menijo, da so glasbilo Japonci prevzeli iz kitajske kulture, ki ima podoben qin. Koto je znano japonsko nacionalno glasbilo. Pogosto glasbo spremlja igranje flavte shakuhachi, ritem podpirajo bobni tsuzumi.

Koto: opis glasbila, sestava, zgodovina, vrste, uporaba, tehnika igranja

V različnih kulturah sveta obstajajo podobni instrumenti. V Koreji igrajo stari komungo, v Vietnamu je priljubljen danchan. Daljni sorodniki so oskubljene kantele s Finske in tradicionalni slovanski gusli.

Orodna naprava

Dolgo časa obstoja se dizajn dejansko ni spremenil. Za izdelavo se uporablja pavlovnija, drevo, razširjeno na vzhodu. Visokokakovosten les in spretnost rezbarja določata lepoto japonskega kota. Površine običajno niso okrašene z dodatnimi okraski.

Dolžina doseže 190 cm, paluba je običajno široka 24 cm. Instrument je precej masiven in ima resno težo. Večino vrst položite na tla, nekatere pa se lahko prilegajo tudi na kolena.

Zanimivo je, da so Japonci deku povezovali s tradicionalno mitologijo in verskimi prepričanji ter ga tako poživili. Deca primerjajo z zmajem, ki leži na obali. Skoraj vsak del ima svoje ime: vrh je povezan z zmajevim oklepom, spodnji pa z njegovim trebuhom.

Nizi imajo edinstveno ime. Prve kite štejemo po vrstnem redu, zadnje tri kite pa imenujemo vrline iz konfucijanskih naukov. V starih časih so bile strune izdelane iz svile, zdaj pa glasbeniki igrajo na najlon ali poliester-viskozo.

V krovu so narejene luknje, zahvaljujoč jim je enostavno zamenjati strune, resonanca zvoka se izboljša. Njihova oblika je odvisna od vrste kota.

Za pridobivanje zvoka se uporabljajo posebne trzalice tsume iz slonjega okla. Šobe so nameščene na prste. Z njihovo pomočjo se izvleče bogat in sočen zvok.

Koto: opis glasbila, sestava, zgodovina, vrste, uporaba, tehnika igranja

Zgodovina

Instrument, ki je prišel iz Kitajske v obdobju Nara, je hitro pridobil priljubljenost med japonskim plemstvom. Značilnost glasbe gagaku, ki jo izvajajo palačni orkestri. Zakaj je kitajski qixianqin prejel korespondenco "koto" v japonščini, ni zagotovo znano.

Postopoma se je razširil in postal obvezen za izobraževanje v plemiških družinah. Najbolj priljubljen je bil v dobi Heian, postal je sredstvo zabave in zabave v elitni japonski družbi. Z leti je instrument postal vse bolj razširjen in priljubljen. Pojavila so se prva dela, ki niso bila napisana za dvorno izvedbo.

V poznejšem obdobju Edo so se rodili različni stili in zvrsti igre. V prevladujočem dvornem slogu, sokyoku, so bila dela razdeljena na podzvrsti – tsukushi, namenjen izvajanju v aristokratskih krogih, in zokuso, glasba amaterjev in meščanov. Glasbeniki študirajo tehniko v treh glavnih šolah japonskega igranja citer: šolah Ikuta, Yamada in Yatsuhashi.

V devetnajstem stoletju je žanr sankyoku postal priljubljen. Glasba se je izvajala na treh instrumentih: koto, shamisen, shakuhachi. Glasbeniki pogosto poskušajo združiti japonske citre z zahodnimi sodobnimi glasbili.

Koto: opis glasbila, sestava, zgodovina, vrste, uporaba, tehnika igranja

sorte

Vrste pogosto določajo zunanje značilnosti: oblika krova, luknje, tsume. Razvrstitev upošteva, v katerih glasbenih zvrsteh oziroma šolah se je instrument uporabljal.

Med starodavnim žanrom gagaku je bil uporabljen tip gakuso; njegova dolžina doseže 190 cm. V klasični tradicionalni zvrsti sokyoku, ki je v našem času skoraj izginila, sta bili uporabljeni dve glavni vrsti: tsukushi in zokuso.

Na podlagi zokusa sta nastala Ikutin koto in Yamadin koto (v sedemnajstem stoletju sta ga ustvarila glasbenika Ikuta oziroma Yamada Kangyo). Ikutin koto je tradicionalno imel zvočno ploščo, dolgo 177 cm, Yamadin koto doseže 182 cm in ima širši zvok.

Shinsō, sodobne različice kota, je v dvajsetem stoletju izumil nadarjeni glasbenik Michio Miyagi. Obstajajo tri glavne vrste: 80-strunski, 17-strunski, tanso (kratki koto).

Koto: opis glasbila, sestava, zgodovina, vrste, uporaba, tehnika igranja

Uporaba

Japonske citre se uporabljajo tako v tradicionalnih šolah in žanrih kot v sodobni glasbi. Glasbeniki študirajo v glavnih izvajalskih šolah – Ikuta-ryu in Yamada-ryu. Citre se kombinirajo tako s tradicionalnimi kot s sodobnimi glasbili.

Najpogosteje uporabljena sta 17-strunski in kratki koto. Njihova zasnova ima manj okorne parametre, za razliko od drugih. Glasbila so enostavna za premikanje in transport, tanso pa lahko postavite celo v naročje.

Tehnika igranja

Odvisno od zvrsti in šole glasbenik za inštrument sedi s prekrižanimi nogami ali na petah. Dvignimo eno koleno. Telo telesa je postavljeno pod pravim kotom ali diagonalno. Na koncertih v sodobnih dvoranah je koto nameščen na stojalu, glasbenik sedi na klopi.

Mostovi – kotoji – so vnaprej nastavljeni za ustvarjanje želenih ključev. Kotoji so bili narejeni iz slonjega okla. Zvok se pridobiva s pomočjo nadzemnih šob – tsume.

さくら (Sakura) 25 絃箏 (25 strun koto)

Pustite Odgovori