Juan Diego Flores |

Juan Diego Florez

Ni kandidat za naziv "četrti tenor" in ne zahteva skorajšnjih izzivalnih kron Pavarottija in Placida Dominga. Ne bo osvojil množic Nessun dorm-oh – mimogrede, sploh ne poje Puccinija in samo eno verdijevsko vlogo – Fentonovega mladega ljubimca v Falstaffu. Vendar pa je Juan Diego Flores že na poti med zvezde, zahvaljujoč redki vrsti glasu, ki ga Italijani imenujejo "tenore di grazia" (ljubek tenor). Najvidnejše svetovne operne hiše mu že danes dajejo prednost kot izvajalcu belcantejskih del Rossinija, Bellinija in Donizettija.

Covent Garden se spominja njegovega zmagoslavnega nastopa v Rossinijevem “Othellu” in “Pepelki” lani, kmalu pa se vrne tja kot Elvino, zaročenec slavnega norca v Bellinijevem “Sleepwalkerju”. To sezono je 28-letni pevec, očitno zavedajoč se svojih sposobnosti, ta del že odpel v produkciji Dunajske opere (v Londonu bo na sporedu marca 2002) in vztrajal, da vlogo, ki jo je Bellini napisal za njegovega izjemnega sodobnika Giovannija Rubinija, je bil izveden brez načrtovanih rezov. In naredil je prav, saj je bil med celotno sestavo pravzaprav edini pevec mednarodnega razreda, če ne štejemo N. Desseyja, ki je zbolel in so ga zamenjali. V Londonu bo njegova Amina mlada Grkinja Elena Kelessidi (rojena v Kazahstanu, v Evropi nastopa od leta 1992 – ur.), ki je že uspela osvojiti srca poslušalcev z nastopom v La Traviati. Končno obstaja upanje, da bo produkcija Kraljeve opere uspešnejša v vseh pogledih, tudi kljub precej brezupni scenografiji Marca Artura Marellija, ki je dogajanje Bellinijeve opere postavil v prizorišče alpskega zdravilišča iz »Čarovnije« Thomasa Manna. Gora”! Močnejša zasedba izvajalcev v CG, vključno s Cardiff Singer of the World, Inger Dam-Jensen, Alastair Miles in dirigent M. Benini, ustvarja razpoloženje za to – vsaj na papirju je vse videti bolj obetavno v primerjavi z mediokriteti na Dunaju.

Kakor koli že, Flores je v vlogi Elvina skoraj popoln in tisti, ki so ga videli Rodriga v Otellu ali Don Ramira v Pepelki, vedo, da je tudi vitkega in elegantnega videza, kot da je njegov glas klasičen v italijanščini. , z briljantnim napadom, razponom, ki se razteza v stratosfero, o kakršnem Trije tenorji niso niti sanjali, prožen, gibljiv v roladah in dekoracijah, ki v celoti izpolnjuje zahteve, ki so jih skladatelji belkantističnega obdobja postavljali svojim tenoristom.

Nič čudnega torej, da ga je prva »zgrabila« Decca, ki je podpisala pogodbo za solo ploščo. Pevčeva prva Rossinijeva plošča vključuje zadnjo arijo grofa Almavive iz Seviljskega brivca, ki je skoraj vedno prekinjena, medtem ko jo Flores, nasprotno, zapoje, kadar koli je priložnost. »Rossini je prvotno opero imenoval Almaviva in jo napisal za velikega tenorista leggiera Manuela Garcio, zato je ni mogoče skrajšati. Brivec je opera tenorista, ne baritona« – s to izjavo bi se strinjal le malo Figaro, vendar je zgodovina na strani Floresa in ima dovolj glasovnega sijaja, da potrdi prav to različico.

Decca očitno stavi na Floresa kot partnerja C. Bartolija. V Rossiniju bi se njuni glasovi odlično zlili. Krožijo govorice o snemanju The Thieving Magpie, tako rekoč neznane mojstrovine, ki se začne z eno najbolj priljubljenih skladateljevih uvertur. Bartoli in Flores bi lahko to opero vrnila na repertoar.

Flores se kljub svoji mladosti dobro zaveda svojih možnosti in priložnosti. »Rinuccija sem pel v dunajski produkciji Puccinijevega Giannija Schicchija in tega ne bom nikoli več ponovil v gledališču. To je majhen del, vendar sem čutil, kako težko je bilo za moj glas.” Prav ima. Puccini je to vlogo napisal za istega tenorista, ki je pel dramsko vlogo Luigija v prvi izvedbi Plašča na svetovni premieri Triptiha v newyorškem Metropolitanu. Rinuccijeve plošče pogosto vključujejo tenorje z glasovi, kot je Flores, toda v gledališču je potreben mlad Domingo. Tako »kompetentna« pevčeva samoocena je presenetljiva, morda tudi zato, ker Flores, čeprav je odraščal v glasbeni družini iz Lime, nikoli ni nameraval postati operni pevec.

»Moj oče je profesionalni izvajalec perujske ljudske glasbe. Doma sem ga vedno slišal peti in igrati kitaro. Tudi sam sem od 14. leta naprej rad igral kitaro, vendar svoje skladbe. Pisal sem pesmi, oboževal sem rokenrol, imel sem svojo rock skupino in v mojem življenju ni bilo toliko klasične glasbe.

Tako se je zgodilo, da je vodja srednješolskega zbora začel solistične dele zaupati Floresu in celo študirati individualno. »On me je usmeril na pot opere in pod njegovim vodstvom sem se naučil vojvodovo arijo Questa o quella iz Rigoletta in Schubertovo Ave Maria. Prav s tema dvema skladbama sem nastopil na avdiciji za konservatorij v Limi.

Na konservatoriju, pravi pevec, dolgo ni mogel ugotoviti, kaj je res primerno za njegov glas, in je hitel med popularno glasbo in klasiko. »Želel sem študirati glasbo na splošno, predvsem kompozicijo in igranje klavirja. Začel sem se učiti igrati Chopinove lahke nokturne in se sam spremljati.” V Floresovem dunajskem stanovanju, ki mu ga najame Domingo, se na klavirju razkrijejo note Debussyjevega »Le Petit Negre«, ki kaže na glasbena zanimanja, ki presegajo tenorski repertoar.

»Prvič sem začel nekaj razumeti med delom s perujskim tenoristom Ernestom Palaciom. Rekel mi je: "Imaš poseben tip glasu in z njim je treba ravnati previdno." Spoznal sem ga leta 1994 in ko me je slišal, je že imel nekaj idej, a nič posebnega, ponudil se je, da posname majhno vlogo na CD. Potem sem šel z njim na študij v Italijo in počasi začel napredovati.”

Flores je svoj prvi resnejši "špurt" naredil leta 1996, pri komaj 23 letih. »Nujno sem šel na Rossinijev festival v Pesaro, da bi pripravil majhno vlogo Mathilde di Chabran, in vse se je končalo z izvedbo glavne tenorske vloge. Na festivalu so bili direktorji številnih gledališč in takoj sem postal zelo znan. Po prvem profesionalnem nastopu v operi je bil moj koledar napolnjen do konca. V Scalo so me avgusta povabili na avdicijo, že decembra pa sem pela v Milanu v Armidi, v Wexfordu v Meyerbeerjevi Severni zvezdi, čakala pa so tudi druga velika gledališča.

Leto pozneje se je Covent Gardenu posrečilo, da je Floresa »pridobil« za zamenjavo D. Sabbatinija pri koncertni izvedbi oživljene Donizettijeve opere »Elizabeta« in z njim hitro sklenil pogodbo za »Othello«, »Pepelko« in »Sleepwalker«. ”. London lahko mirno pričakuje vrnitev zelo uspešne Pepelke in očitno je čas, da razmislimo o novem Seviljskem brivcu – oh, pardon – Almavivi – za najboljšega mladega Rossinijevega tenorista našega časa.

Hugh Canning The Sunday Times, 11. november 2001 Objava in prevod iz angleščine Marina Demina, operanews.ru