Humor v klasični glasbi

Glasba je univerzalna umetnost; sposoben je reflektirati vse pojave, ki obstajajo na svetu, vključno s težko opredeljivim fenomenom humorja. Humor v glasbi lahko povežemo s komičnim besedilom – v operi, opereti, romantiki, lahko pa z njim napolnimo vsako instrumentalno skladbo.

Mali triki velikih skladateljev

Obstaja veliko tehnik glasbenega izražanja za ustvarjanje humornega učinka:

• lažne note, namerno vnesene v glasbeno tkivo;
• neupravičeno prekinitev;
• neustrezno povečanje ali zmanjšanje zvočnosti;
• vključitev v glasbeno tkivo močno kontrastnega materiala, ki ni združljiv z glavnim materialom;
• imitacija zlahka prepoznavnih zvokov;
• zvočni učinki in še veliko več.

Poleg tega lahko glasbena dela, ki imajo veder in radoživ, nagajiv ali igriv značaj, zlahka uvrstimo v kategorijo humorističnih, glede na to, da je pojem "humor" v širšem pomenu vse, kar povzroča veselo razpoloženje. To je na primer "Mala nočna serenada" W. Mozarta.

W. Mozart “Mala nočna serenada”

Vse zvrsti so podvržene humorju

Humor v glasbi ima več obrazov. Neškodljivo šala, ironija, groteska, sarkazem se izkažejo za podrejene skladateljevemu peresu. Obstaja bogata žanrska raznolikost glasbenih del, povezanih s humorjem: itd. Skoraj vsaka klasična simfonija in sonata, napisana od časa L. Beethovna, ima "scherzo" (običajno tretji stavek). Najpogosteje je polna energije in gibanja, dobre volje in lahko poslušalca spravi v dobro voljo.

Znani so primeri scherza kot samostojne skladbe. Humor v glasbi je zelo živo predstavljen v scherzinu MP Musorgskega. Predstava se imenuje "Balet neizleženih piščancev". V glasbi je slišati posnemanje ptičjega žvrgolenja, prhutanje majhnih krilc, upodobljeno je okorno skakanje. Dodaten komičen učinek ustvarja uglajena, jasno oblikovana melodija plesa (srednji del je trio), ki zveni na ozadju trepetajočih trilov v zgornjem registru.

poslanec Musorgski. Balet neizleženih piščancev

iz serije “Razstavne slike”

Humor je v klasični glasbi ruskih skladateljev precej pogost. Dovolj je omeniti žanr komične opere, ki je v ruski glasbi poznan že od 18. stoletja. Za komedijske junake v operni klasiki so značilne tehnike glasbene izraznosti:

• recitativ secco (»suho«);
• stripovsko brbljanje;
• namerna preprostost melodičnega vzorca;
• večkratno ponavljanje melodičnih in harmoničnih fraz.

Vse te značilnosti vsebuje Farlafov veličastni Rondo, napisan za buffoon bas (opera "Ruslan in Ljudmila" MI Glinke).

MI Glinka. Rondo Farlafa iz opere "Ruslan in Ljudmila"

Brezčasni humor

Humor v klasični glasbi ne zmanjka in danes zveni še posebej sveže, uokvirjen v nova glasbena izrazna sredstva sodobnih skladateljev. RK Shchedrin je napisal igro "Humoreska", ​​zgrajeno na dialogu previdnih, prikritih intonacij, "načrtovanja" neke vrste nagajivosti, s strogimi in težkimi. Na koncu vztrajne norčije in posmeh izginejo pod zvoki rezkega, »iz potrpljenja« zadnjega akorda.

RK Ščedrin Humoreska

Duhovitost, veselost, optimizem, ironija, ekspresivnost so značilni tako za naravo kot za glasbo SS Prokofjeva. Zdi se, da njegova komična opera "Ljubezen do treh pomaranč" združuje vse obstoječe vrste humorja od neškodljivih šal do ironije, groteske in sarkazma.

Odlomki iz opere "Ljubezen do treh pomaranč"

Nič ne more osrečiti žalostnega princa, dokler ne najde treh pomaranč. To od junaka zahteva pogum in voljo. Po številnih smešnih dogodivščinah, ki so se zgodile s princem, zreli junak najde princeso Ninetto v eni od pomaranč in jo reši pred zlimi uroki. Zmagoslaven, vesel finale sklene opero.