Galina Olejničenko |

Galina Olejničenko

Letošnje leto je bogato z obletnicami mojstrov državne pevske šole. In prvega od njih praznujemo konec februarja, na predvečer dolgo pričakovane pomladi. To je še toliko bolj simbolično, ker je talent našega junaka dneva, oziroma junaka dneva, uglašen s pomladnim razpoloženjem – svetel in čist, nežen in liričen, lahkoten in spoštljiv. Z eno besedo, danes počastimo čudovito pevko Galino Vasiljevno Olejničenko, katere nepozaben glas že približno trideset let zveni na našem vokalnem nebu in je dobro znan vsem ljubiteljem opere.

Galina Oleynichenko je znana predvsem kot koloraturna zvezda Bolšoj teatra 60-70-ih. Vendar je v Moskvo prišla kot že uveljavljena pevka, poleg tega pa je zmagala na treh vokalnih tekmovanjih. Vendar pa so najpomembnejši mejniki njene kariere povezani z glavnim opernim odrom ZSSR: prav tu, v gledališču, ki je bilo največje sanje in najvišja točka kariere katere koli sovjetske pevke, je pevkino petje in najbolj se je pokazal odrski talent.

Galina Olejničenko se je rodila 23. februarja 1928 v Ukrajini, tako kot velika Neždanova pri Odesi, kar je do neke mere simbolično, saj je prav Olejničenkova poleg Irine Maslennikove, Elizavete Šumske, Vere Firsove in Bele Rudenko v drugi polovice 1933. stoletja igral vlogo varuha in naslednika najboljših tradicij koloraturnega petja na odru Bolšoj teatra, okrepljenega z veliko koloraturo predvojnih let, neposrednih naslednikov Neždanove – Valerije Barsove, Elene Stepanova in Elena Katulskaya. Bodoča pevka se je glasbeno izobraževala že v zgodnjem otroštvu, v razredu harfe v posebni desetletni otroški glasbeni šoli. PS Stolyarsky. Ta izobraževalna ustanova, ustanovljena leta XNUMX, je bila splošno znana v prostranosti naše države, saj so tu začeli svojo pot številni znani domači glasbeniki. Z nenavadnim in čudovitim inštrumentom je mlada Galina mislila povezati svojo prihodnost, pridno in z veliko željo študirati. Vendar pa je usoda nenadoma spremenila njene načrte, ko je bodoča pevka odkrila čudovito darilo - glas, in kmalu je postala študentka vokalne oddelka Odessa Musical College.

Odessa tistih let je ostala glavno kulturno središče ZSSR, ki je ta status podedovala iz predrevolucionarnih časov. Znano je, da je operna hiša v Odesi ena najstarejših na ozemlju Ruskega imperija (ustanovljena je bila leta 1810), v preteklosti so na njenem odru blestele svetovne operne zvezde – kot so Fjodor Šaljapin, Salome Krušelnickaja, Leonid Sobinov, Medeja in Nikolaj Figner, Giuseppe Anselmi, Enrico Caruso, Mattia Battistini, Leone Giraldoni, Titta Ruffo in drugi. In čeprav v sovjetskih letih ni bilo več prakse vabljenja italijanskih opernih zvezd, je gledališče še naprej imelo močan položaj na glasbenem nebu velike države in ostalo med najboljšimi glasbenimi skupinami ZSSR: profesionalna raven skupina je bila zelo visoka, kar je bilo doseženo predvsem zaradi prisotnosti visokokvalificiranega pedagoškega osebja na konservatoriju v Odesi (profesorji Yu.A. gostujoči izvajalci iz Moskve, Leningrada, Kijeva, Tbilisija itd.

Takšno okolje je najbolj ugodno vplivalo na oblikovanje strokovnih veščin, splošne kulture in okusa mladih talentov. Če je na začetku študija še vedno obstajalo nekaj dvomov, je Galina do končane fakultete zagotovo vedela, da želi biti pevka, nadaljevati glasbeno izobraževanje. Leta 1948 je vstopila na vokalni oddelek Konservatorija v Odesi. AV Nezhdanova v razredu profesorja NA Urban, ki ga je diplomirala z odliko v predpisanih petih letih.

Toda debi Oleinichenko na profesionalnem odru se je zgodil nekoliko prej - leta 1952, kot študentka, je prvič nastopila na odru opere v Odesi kot Gilda, ki je postala vodilna zvezda njene kariere. Kljub svoji mladosti in pomanjkanju resnih poklicnih izkušenj Oleinichenko takoj prevzame položaj vodilne solistke v gledališču in izvaja celoten repertoar lirično-koloraturnega soprana. Seveda je odločilno vlogo pri tem odigrala izjemna vokalna nadarjenost mlade pevke – ima lep, gibek in lahkoten glas prosojnega srebrnkastega zvena ter tekoče obvlada koloraturno tehniko. Odličen okus in muzikalnost sta ji omogočila, da je v kratkem času obvladala najrazličnejši repertoar. Tri sezone na odru opere v Odesi so pevki poleg trdne osnove vokalne izobrazbe, pridobljene na konservatoriju, dale potrebne izkušnje v umetniški dejavnosti, kar ji je omogočilo, da je dolga leta ostala mojstrica velikega sloga , kot pravijo, »izven suma«.

Leta 1955 je pevka postala solistka Kijevske opere, kjer je delala dve sezoni. Prehod v tretje najpomembnejše glasbeno gledališče ZSSR je bil naraven, saj je po eni strani zaznamoval uspešno karierno rast, po drugi strani pa je bil pomemben za poklicni razvoj pevke, saj je tukaj spoznala z zvezdniki ukrajinske opere tistih let prišel v stik z odrsko in vokalno kulturo višje ravni. Takrat se je na kijevski oder prikradla nenavadno močna skupina mladih pevk, prav v vlogi koloraturne sopranistke. Poleg Oleinichenka sta v skupini blesteli Elizaveta Chavdar in Bela Rudenko, Evgenia Miroshnichenko je začela svojo pot, malo kasneje kot Lamar Chkonia. Seveda je tako svetla sestava določala repertoar - dirigenti in režiserji so radi uprizarjali koloraturne dive, v operah je bilo mogoče peti dele, ki se redko izvajajo. Po drugi strani pa je bila tudi v gledališču močna konkurenca, pogosto je bila opazna napetost v odnosih med umetniki. Verjetno je tudi to imelo vlogo pri Olejničenkovi odločitvi, da je nekaj pozneje sprejel povabilo Moskve.

V predmoskovskem obdobju je umetnik aktivno sodeloval na pevskih tekmovanjih in na treh tekmovanjih osvojil naziv nagrajenca. Prvo zlato medaljo je prejela leta 1953 na mednarodnem festivalu mladine in študentov v Bukarešti. Kasneje, leta 1956, je sledila zmaga na Vsezveznem pevskem tekmovanju v Moskvi, leto 1957 pa je mladi pevki prineslo pravo zmagoslavje - zlato medaljo in Grand Prix na mednarodnem pevskem tekmovanju v Toulousu. Zmaga v Toulousu je bila za Oleinichenko še posebej prijetna in pomembna, saj je bilo za razliko od prejšnjih tekmovanj, na katerih je sodelovala, specializirano vokalno tekmovanje svetovnega razreda, ki ga je vedno odlikovala visoka raven udeležencev in posebna strogost eminentne žirije.

Odmev zmagoslavja v Franciji ni priletel samo v njegovo rodno Ukrajino - Olejničenko, ki je v Moskvi že dolgo opazoval kot obetavnega pevca, se je resno zanimal za Bolšoj teater. In istega leta 1957 se je tukaj zgodil njen prvenec: Galina Vasiljevna je prvič nastopila na odru velikega ruskega gledališča v svoji najljubši vlogi Gilde, njeni partnerji pa so bili tisti večer izjemni mojstri ruskega vokala - Aleksej Ivanov je zapel del Rigoletta. , Anatolij Orfenov pa je zapel vojvodo Mantovskega . Prvenec je bil več kot uspešen. Orfenov se je pozneje ob tej priložnosti spominjal: »Po naključju sem igral vlogo vojvode v tej predstavi in ​​od takrat zelo cenim Galino Vasiljevno kot čudovito pevko in odlično partnerko. Nedvomno je Oleinichenko po vseh njenih podatkih izpolnjeval visoke zahteve Bolšoj teatra.

Prvenec ni postal en sam, kar se pogosto zgodi tudi v primeru uspeha: nasprotno, Oleinichenko postane solist Bolšoj. Če bi pevka ostala v Kijevu, bi morda bilo več premier v njenem življenju, hitreje bi prejela naslednje naslove in nagrade, vključno z visokim nazivom ljudske umetnice ZSSR, kar se nikoli ni zgodilo, čeprav je bila precej vreden tega. Toda njena sotekmovalca Čavdar in Rudenko, ki sta še naprej pela v Kijevski operi, sta jo prejela, še preden sta dopolnila trideset let – takšna je bila politika sovjetskih kulturnikov do nacionalnih opernih hiš. Toda po drugi strani je imel Oleinichenko srečo, da je delal v enem najboljših gledališč na svetu, obkrožen s slavnimi mojstri - kot veste, je bila raven operne skupine v 60-ih in 70-ih tako visoka kot kdaj koli prej. Več kot enkrat je pevka gostovala v tujini z gledališko skupino in imela priložnost pokazati svoje sposobnosti tujemu poslušalcu.

Galina Oleinichenko je na odru Bolšoj teatra nastopala skoraj četrt stoletja, saj je v tem obdobju izvedla ogromen repertoar. Najprej je na moskovskem odru umetnik zablestel v klasičnih lirsko-koloraturnih delih, med katerimi so najboljši Violetta, Rosina, Suzanna, Snegurochka, Martha v Carjevi nevesti, Tsarevna Swan, Volkhova, Antonida, Ljudmila. V teh vlogah je pevka pokazala brezpogojno vokalno znanje, virtuoznost v koloraturni tehniki in premišljeno scensko zasnovo. Obenem se Olejničenkova nikoli ni izogibala sodobni glasbi – njen operni repertoar vključuje več vlog v operah sovjetskih skladateljev. Tudi v letih dela v Odesi je nastopila kot Nastja v operi Dmitrija Kabalevskega Družina Taras. Sodobni repertoar Bolšoj teatra je bil dopolnjen s številnimi novimi predstavami, med njimi: premieri oper Zgodba o pravem človeku Sergeja Prokofjeva (v vlogi Olge), Usoda človeka Ivana Džeržinskega (Zinka) , oktober pa Vano Muradeli (Lena).

Sodelovanje pri prvi uprizoritvi sijajne opere Benjamina Brittna Sen kresne noči na ruskem odru je bilo seveda posebnega pomena pri delu na sodobnem opernem repertoarju. Galina Oleinichenko je postala prva ruska izvajalka najtežjega in po vokalnem materialu najbolj zanimivega dela kraljice vilinov Titanije. Ta vloga je več kot natrpana z najrazličnejšimi vokalnimi triki, tukaj je maksimalno izkoriščena možnost tovrstnega glasu. Oleinichenko se je z nalogami spopadla z briljantnostjo in podoba, ki jo je ustvarila, je upravičeno postala ena osrednjih v predstavi, ki je združila resnično zvezdniško zasedbo udeležencev - režiserja Borisa Pokrovskega, dirigenta Genadija Roždestvenskega, umetnika Nikolaja Benoisa, pevke Elena Obraztsova, Alexander Ognivtsev, Evgeny Kibkalo in drugi.

Na žalost usoda Galini Oleinichenko ni dala več takšnega darila, čeprav je seveda imela druga zanimiva dela in čudovite predstave. Pevka je veliko pozornosti namenila koncertnim dejavnostim, aktivno je gostovala po državi in ​​tujini. Njena potovanja so se začela takoj po zmagi v Toulousu in četrt stoletja so Oleinichenkovi solistični koncerti potekali v Angliji, Franciji, Grčiji, Belgiji, Avstriji, na Nizozemskem, Madžarskem, Češkoslovaškem, Kitajskem, v Romuniji, Poljski, Nemčiji itd. z arijami iz oper, vključenih v njen gledališki repertoar, je pevka na koncertnem odru izvajala arije iz "Lucia di Lammermoor", "Mignon", "Manon" Masseneta, koloraturne arije Rossinija, Delibesa. Komorna klasika je zastopana z imeni Glinke, Rimskega-Korsakova, Čajkovskega, Rahmaninova, Bacha, Schuberta, Liszta, Griega, Gounoda, Saint-Saensa, Debussyja, Gliera, Prokofjeva, Kabalevskega, Hrenikova, Dunajevskega, Meitusa. Oleinichenko je s koncertnih odrov pogosto izvajal ukrajinske ljudske pesmi. Komorno delo Galine Vasiljevne je tesno povezano z ansamblom violin Bolšoj teatra pod vodstvom Julija Reentoviča – s tem ansamblom je večkrat nastopala tako pri nas kot v tujini.

Po odhodu iz Bolšoj teatra se je Galina Olejničenko osredotočila na poučevanje. Danes je profesorica na Ruski akademiji za glasbo. Gnesins kot mentor sodeluje s programom Nova imena.

Čudoviti pevki in učiteljici želimo veliko zdravja in nadaljnjih ustvarjalnih dosežkov!

A. Matusevich, operanews.ru