Trikotnik: opis instrumenta, kompozicija, zvok, zgodovina, uporaba

Med ogromnim številom tolkal je trikotnik najbolj neopazen. Toda noben orkester ne more brez svojega zvoka. V različnih državah sveta se triangolo uporablja že stoletja; njegovo sodelovanje v simfoničnih orkestrih lahko razširi možnosti tembra, dodaja svetlost in barvo glasbenim delom.

Kaj je trikotnik v glasbi

Glasbilo spada v skupino tolkal. Njegova posebnost je, da je sposoben oddajati zvoke nedoločene višine. Raznolikost zvoka je odvisna od velikosti, materiala, iz katerega je izdelan. Najpogosteje je jeklo.

Poskusi z materialom vam omogočajo, da razširite zvočne možnosti trikotnika, zaradi česar je eden glavnih instrumentov v simfonični glasbi.

S pomočjo tega predstavnika skupine tolkal se reproducirajo preproste ritmične figure, posebne tehnike igranja omogočajo razširitev zmogljivosti orkestra, zaradi česar je celo orkestrski tutti bolj sočen.

Naprava

Orodje je tanek trikotni okvir z obrisom, ki se ne zapira. Izdelan je iz tanke jeklene žice. Trikotniki iz drugih kovin so znani. Pomemben parameter je velikost orodja. Tradicionalno se uporabljajo trije tipi: veliki, majhni, srednji z velikostmi od 120 mm do 250 mm. Majhen trikotnik proizvaja visoke, tanke zvoke, veliki proizvaja nizke, sočne.

Strani orodja so enake velikosti. Igra se s posebno palico, ki ji glasbeniki pravijo »žebelj«. Narejen je iz istega materiala kot sam trikotnik. Med igro izvajalec s palico udarja po okvirju ali riše po njem. V tem primeru je pomemben dotik prstov na kovinsko konturo. Tako glasbenik nadzoruje moč zvoka, njegovo trajanje, globino vibracij.

Zvok instrumenta

Zvok trikotnika je jasen, pregleden. Svetel ton vam omogoča doseganje različnih zvočnih tehnik. Pri pridobivanju zvoka nista pomembni le velikost inštrumenta in debelina njegovega okvirja. Pomemben je premer prereza "žeblja".

Za izdelavo pianissima se uporablja palica s premerom 2,5 mm. Udari se po stranskih ploskvah. Forte dobimo tako, da z debelejšim “žebljem” udarimo ob podlago. Če rišete na zunanji strani robov, dosežete glissando. Tremollo je mogoče doseči s hitrimi, ritmičnimi udarci po robovih trikotnika.

Med igro glasbenik drži inštrument v eni roki ali pa ga obesi na stojalo. Zvok je odvisen od podvezice, ki je pritrjena na trikotnik. Prej je bila izdelana iz usnja ali vrvi, zdaj se pogosteje uporablja ribiška vrvica.

Zgodovina trikotnika

Zgodovinsko gledano je instrument eden najmanj raziskanih. Po različnih virih bi se lahko prvič pojavil v Turčiji. To dokazujejo opisi iz XNUMX. stoletja. Obstajajo tudi prejšnji podatki. V XIV. stoletju so o njem pisali v posestnih knjigah mest južne Nemčije.

V XNUMX. stoletju je železni trikotnik postal del simfoničnih orkestrov. Približno v istem času so ruski ljubitelji glasbe slišali njegov zvok. Instrument ni zvenel le na koncertih, ampak so ga uporabljale tudi čete cesarice Elizabete Petrovne. V navadnih ljudeh so ga začeli imenovati "snaffle".

Dunajski klasiki so uvedli zvok triangola, da bi posredovali orientalske podobe in obogatili zvočno paleto. Turška tema, takrat priljubljena v operah, je bila uresničena s pomočjo kovinskega instrumenta, ki je poustvaril glasbo janičarjev.

Uporaba orodja

Skladatelj F. Liszt se je prvič odločil, da trikotniku zaupa posamezen del. Sredi 1. stoletja je svetu predstavil "Koncert št. XNUMX". V njem je bil triangolo uporabljen ne le za ustvarjanje ritmičnega vzorca ozadja. Izvedel je ločen del, ki je odprl enega od delov dela.

Ne bojijo se, da bi mu zaupali pomembno vlogo, tako slavni skladatelji, kot so Rimsky-Korsakov, Duke, Strauss. Svetel tember je omogočil ustvarjanje vznemirljivih tem, izražanje veselja, sreče, pritegniti pozornost poslušalca na posamezne epizode.

Trikotnik ne izgubi pomembnosti v simfoničnih orkestrih in ga aktivno uporabljajo navadni ljudje, ki so daleč od sveta umetnosti. Tako je v Grčiji postal atribut praznovanja božiča. Gostje, ki držijo in izvajajo različne različice na njej, prihajajo v domove sorodnikov in tujcev, da bi jim čestitali za njihove najljubše zimske praznike.