Girolamo Frescobaldi |

Girolamo Frescobaldi

G. Frescobaldi je eden od izjemnih mojstrov baročne dobe, utemeljitelj italijanske orgelske in klavirske šole. Rodil se je v Ferrari, takrat enem največjih glasbenih središč v Evropi. Prva leta njegovega življenja so povezana s službo vojvode Alfonsa II. d'Este, ljubitelja glasbe, znanega po vsej Italiji (po pripovedovanju sodobnikov je vojvoda poslušal glasbo 4 ure na dan!). Na istem dvoru je delal L. Ludzaski, ki je bil prvi Frescobaldijev učitelj. S smrtjo vojvode Frescobaldi zapusti rodno mesto in se preseli v Rim.

V Rimu je deloval v različnih cerkvah kot organist in na dvorih lokalnega plemstva kot čembalist. Imenovanje skladatelja je omogočilo pokroviteljstvo nadškofa Guida Bentnvolia. Skupaj z njim je v letih 1607-08. Frescobaldi je odpotoval v Flandrijo, takrat središče klavirske glasbe. Potovanje je imelo pomembno vlogo pri oblikovanju ustvarjalne osebnosti skladatelja.

Prelomnica v Frescobaldijevem življenju je bilo leto 1608. Takrat so izšle prve objave njegovih del: 3 instrumentalne kancone, Prva knjiga fantazije (Milano) in Prva knjiga madrigalov (Antwerpen). Istega leta je Frescobaldi zasedel visoko in izjemno častno mesto organista katedrale svetega Petra v Rimu, na katerem je (s krajšimi prekinitvami) skladatelj ostal skoraj do konca svojih dni. Slava in avtoriteta Frescobaldija kot organista in čembalista, izjemnega izvajalca in inventivnega improvizatorja je postopoma rasla. Vzporedno z delom v katedrali svetega Petra vstopi v službo enega najbogatejših italijanskih kardinalov Pietra Aldobrandinija. Leta 1613 se je Frescobaldi poročil z Oreolo del Pino, ki mu je v naslednjih 6 letih rodila pet otrok.

Leta 1628-34. Frescobaldi je delal kot organist na dvoru toskanskega vojvode Ferdinanda II. Medicija v Firencah, nato pa službo nadaljeval v katedrali svetega Petra. Njegova slava je postala resnično mednarodna. 3 leta se je izpopolnjeval pri pomembnem nemškem skladatelju in organistu I. Frobergerju ter številnih znanih skladateljih in izvajalcih.

Paradoksalno je, da o zadnjih letih Frescobaldijevega življenja, kot tudi o njegovih zadnjih glasbenih skladbah, ne vemo ničesar.

Eden od skladateljevih sodobnikov, P. Della Balle, je v pismu leta 1640 zapisal, da je v Frescobaldijevem »modernem slogu« več »viteštva«. Pozna glasbena dela so še vedno v obliki rokopisov. Frescobaldi je umrl na vrhuncu slave. Kot so zapisali očividci, so se pogrebne maše udeležili "najbolj znani glasbeniki Rima".

Glavno mesto v skladateljevi ustvarjalni dediščini zavzemajo instrumentalne skladbe za čembalo in orgle v vseh takrat znanih zvrsteh: kancone, fantazije, richercare, tokate, capriccio, partite, fuge (v tedanjem pomenu besede, tj. kanoni). V nekaterih prevladuje večglasna pisava (na primer v »naučeni« zvrsti richercara), v drugih (na primer v kanconi) se polifone tehnike prepletajo s homofonimi (»glas« in instrumentalna akordična spremljava).

Ena najbolj znanih zbirk Frescobaldijevih glasbenih del je »Glasbene rože« (izdana v Benetkah leta 1635). Obsega orgelska dela različnih žanrov. Tu se je v polni meri izkazal Frescobaldijev neponovljivi skladateljski slog, ki ga zaznamuje slog »vznemirjenega sloga« s harmonskimi inovacijami, raznolikimi teksturnimi tehnikami, improvizacijsko svobodo in umetnostjo variacije. Nenavadna za svoj čas je bila izvajalska interpretacija tempa in ritma. V predgovoru k eni od knjig svoje tokate in drugih skladb za čembalo in orgle Frescobaldi poziva k igranju … »brez upoštevanja takta … glede na občutke ali pomen besed, kot se to počne v madrigalih.« Kot skladatelj in izvajalec na orglah in klavirju je imel Frescobaldi velik vpliv na razvoj italijanske in širše zahodnoevropske glasbe. Njegova slava je bila zlasti velika v Nemčiji. D. Buxtehude, JS Bach in številni drugi skladatelji so se učili na Frescobaldijevih delih.

S. Lebedev