Klarinet: opis instrumenta, sestava, zvok, vrste, zgodovina, uporaba

Sosed iz slavne pesmi Edite Piekha, ki igra klarinet in trobento, je bil najverjetneje pravi multiinstrumentalist. Dve glasbili, čeprav spadata v pihalno skupino, sta si popolnoma različni. Prvi je lesen jeziček z ventili, drugi je bakren ustnik z ventili. Toda večina učencev glasbene šole, ki se uči igranja na trobila, začne pri mlajšem "sorodniku".

Kaj je klarinet

Elegantna predstavnica trobilne družine zavzema posebno mesto v simfoničnem orkestru. Obsežen razpon zvoka in mehak, plemenit tember omogoča glasbenikom, da ga uporabljajo za ustvarjanje raznolike glasbe. Zlasti za klarinet so pisali glasbo Mozart, Gershwin, Handel. Skladatelj Sergej Prokofjev mu je dodelil samostojno vlogo mačke v simfonični pravljici Peter in volk. In N. Rimsky-Korsakov je uporabil Lel v operi Snežna deklica v pastirskih melodijah.

Klarinet je lesen inštrument z enim jezgom. Spada v skupino vetrov. Glavna značilnost, ki jo razlikuje od drugih članov družine, so njegove široke izrazne možnosti, ki omogočajo solo uporabo, kot del simfoničnih orkestrov, za izvajanje različnih žanrov: jazz, folk, etno, klasika.

Naprava za klarinet

Izgleda kot cev iz lesa. Dolžina telesa je približno 70 centimetrov. Je zložljiv, sestavljen je iz šestih delov:

• ustnik;
• trs;
• zgornje koleno;
• spodnje koleno;
• sod;
• trobenta.

Zvok nastane s pihanjem zraka skozi ustnik, ki je ukrivljen s ključem. Vanj je vstavljen trs. Višina zvoka je določena z velikostjo zračnega stebra v napravi. Regulira ga zapleten mehanizem, opremljen s sistemom ventilov.

Klarinet je transponirni instrument. Najpogostejši primeri so uglasitve "Si" in "La". Imenujejo jih tudi "soprani". Obstajajo in uživajo pravico do zvoka v orkestru tudi druge sorte, med katerimi so visoko in nizko zveneče. Skupaj sestavljajo celo družino.

Klarinet je visok

Klarinetisti začetniki začnejo svoje šolanje pri njih. Prvi v rokah mladih glasbenikov je instrument v sistemu "Do". Zveni natančno po notah, zato lažje obvlada osnove. Sopraninu in pikolu redko zaupajo solo v orkestrih. V zgornjem registru zvenijo kljubovalno, rezko z izrazitim cviljenjem. Profesionalci skoraj nikoli ne uporabljajo primerkov v nastavitvi "v C".

Klarinet uglasbi nizko

Od zgoraj naštetih se razlikujejo ne le po višini, ampak tudi po strukturi in velikosti. Za njihovo izdelavo se uporabljajo kovinski deli. Za razliko od altov sta njihov zvon in cev izdelana iz kovine. Ima ukrivljeno obliko, kot saksofon, upogne se za lažje igranje. V orkestru so bas, kontrabas in baset rog najnižje zveneče vrste.

Kako zveni klarinet?

Mehak zvok ni edina prednost instrumenta. Njegova glavna značilnost je razpoložljivost prilagodljive spremembe v dinamični liniji. Spreminja se od intenzivnega, ekspresivnega zvoka do šibkega, skoraj pojenjajočega zvoka.

Razpon je obsežen, obsega skoraj štiri oktave. V malih črkah je reprodukcija mračna. Spreminjanje zvoka navzgor razkriva lahkotne, tople tone. Zgornji register omogoča reprodukcijo ostrih, hrupnih zvokov.

Območje izraznosti je tako veliko, da je veliki skladatelj VA Mozart samozavestno primerjal instrument s človeškim glasom. Dramatika, umerjena naracija, igriv, spogledljiv zvok – vse je podrejeno temu predstavniku družine pihalcev.

Zgodovina klarineta

V XNUMX. stoletju so glasbeniki igrali na chalumeau. To je narodno ljudsko glasbilo Francozov. Verjame se, da bi lahko Bavarec po poreklu IK prišel do klarineta. Denner. Menil je, da je zvok chalumeauja nepopoln in si je prizadeval izboljšati njegovo zasnovo. Posledično ima lesena cev na zadnji strani ventil. S pritiskom s palcem desne roke je izvajalec zvok prevedel v drugo oktavo.

Značilnosti tembra so bile podobne tistim pri klarinu, ki je bil takrat pogost. Ta trobenta je imela čist zvok. Izvor imena ima južnoevropske korenine. Novi inštrument se je imenoval klarineto – mala cev v prevodu iz italijanščine. Chalumeau in klarinet sta bila priljubljena v Franciji. Toda širše možnosti slednjega so postale predpogoj za odpravo predhodnika.

Sin IK Denner Jacob je nadaljeval delo svojega očeta. Izumil je dvoventilni klarinet. Drugi ugledni mojstri druge polovice XNUMX. stoletja so uspeli izboljšati Jakobove modele z dodajanjem tretjega, četrtega in petega ventila. Model Zh-K je postal klasika. Lefevre s šestimi ventili.

Ta izboljšava dizajna se tu ni končala. V XNUMX. stoletju sta se pojavili dve šoli igranja klarineta. Prvo polovico devetnajstega stoletja je zaznamoval razcvet instrumenta, imenovanega nemški klarinet. Opremljena je bila z obročastimi ventili, za katere se je odločil uporabiti flavtist münchenskega dvornega zbora Theobald Böhm. Ta model je izboljšal berlinski klarinetist Oskar Ehler. Nemški sistem klarineta se je dolgo uporabljal v Evropi, dokler se ni pojavil drug sistem – francoski. Razlika med enim in drugim je v stopnji izraznosti zvoka, tehnologiji izdelave ustnikov in drugih podrobnostih. Francoski klarinet je bil bolj primeren za virtuozno igranje, vendar je imel malo izraznosti in zvočne moči. Razlika je bila v sistemu ventilov.

Sodobni proizvajalci še naprej izboljšujejo dele klarineta z uporabo različnih materialov, širijo zmogljivost s številnimi vzmetmi, palicami, vijaki. V Rusiji, Nemčiji, Avstriji se tradicionalno uporablja tradicionalni model, ki temelji na nemških standardih.

Različice klarinetov

Razvrstitev instrumenta je zelo obsežna. Določata ga ton in tember. Mali klarinet (pikolo) se skoraj ne uporablja. Ansambel najpogosteje uporablja "basset" s specifičnim "žaljivim" tonom. Druge sorte se uporabljajo v orkestrih:

• bas – redko uporabljen solo, pogosteje za izboljšanje basovskih glasov;
• kontral – vključen v godbe na pihala;
• kontrabas – omogoča izločanje najnižjih not, največjih vseh vrst.

V vojaških pihalnih godbah Združenih držav se pogosto uporabljajo alt instrumenti. Imajo močan zvok, poln zvok, izrazit.

Tehnika klarineta

Ko so se pojavile nove vrste, se je instrument izboljšal, spremenila se je tudi tehnika posedovanja. Zahvaljujoč tehnični mobilnosti tega predstavnika družine pihal lahko izvajalec igra kromatične lestvice, izrazne melodije, reproducira prizvoke, odlomke.

Razpon meja od "Mi" male oktave do "Do" četrte omogoča instrumentu sodelovanje pri večini del. Glasbenik igra tako, da z jezičkom vpihuje zrak v luknjo v ustniku. Dolžina stebra, tonaliteta, tember so regulirani z ventili.

Izjemni klarinetisti

V glasbeni zgodovini so zabeleženi virtuozi, ki so odlično obvladali tehniko igranja klarineta. Najbolj znan:

• GJ Berman je nemški glasbenik, ki je revidiral mnoga Webrova zgodnja dela in jih prilagodil zvoku instrumenta;
• A. Stadler – imenujejo ga prvi izvajalec Mozartovih del;
• V. Sokolov – v sovjetskih letih so tega izvajalca sprejele polne dvorane ljubiteljev klasičnega zvoka v različnih mestih države in tujine.

B. Goodman je dosegel velike višine v jazzu. Imenujejo ga "kralj swinga". Z imenom jazzista je povezan zanimiv podatek - na eni od evropskih dražb je bil njegov instrument prodan za 25 tisoč dolarjev. Ruska izvajalska šola temelji na izkušnjah in delu S. Rozanova. Sodobni učbeniki so sestavljeni iz njegovih skic. Kot profesor na Moskovskem konservatoriju je sodeloval pri oblikovanju izobraževalnih programov, po katerih se danes poučujejo glasbeniki.